Ein leerstehender Gewölbekeller wird zum neuen Arbeits-, Lern- und Experimentierraum für junge Stadtgestalter.
Gemeinsam mit den Kids der Raumwandler AG entstanden die „Leerlinge“ – ein modulares System aus Holz und Textil, das sich den unterschiedlichen Nutzungen des historischen Gewölbes anpasst. Arbeitsplätze, Treffpunkte, Rückzugsorte und Präsentationsflächen lassen sich immer wieder neu kombinieren.
Die Cella versteht sich dabei nicht als fertiger Raum, sondern als CityLab zwischen Schule und Stadt. Gemeinsam mit der Werbegemeinschaft Leer sollen von hier aus künftig Ideen und Projekte entstehen, die ihren Weg aus dem Keller in den öffentlichen Raum finden.
Die Cella ist fertig. Die eigentliche Arbeit beginnt jetzt.
Das Projekt wurde ermöglicht durch die großzügige Unterstützung der Stiftung-P.
Wer sehen möchte, wie die Cella und ihre Leerlinge entstanden sind:
Die Anfrage, eine ezidische Gedenk- und Begegnungsstätte im Osnabrücker Land zu planen, bildet den Ausgangspunkt dieser Machbarkeitsstudie. Der Entwurf verbindet die besondere Bedeutung des Lalisch mit einer Architektur, die Schutz, Gemeinschaft und Zuversicht räumlich erfahrbar macht.
Im Zentrum steht der sakrale Baukörper mit seinen charakteristischen Kegeldächern. Eine Allee aus zwölf Kirschbäumen führt vom Forum zum Lalisch. Der umlaufende, nach außen geschlossene Kreuzgang fasst die Anlage zu einem geschützten Hof und bietet Raum für Erinnerung, Ausstellungen und stille Begegnungen.
Das Forum, ein großer Veranstaltungssaal und eine Betriebsleiterwohnung ergänzen die Gedenkstätte. So entsteht ein Ensemble, das religiöses und kulturelles Leben ebenso ermöglicht wie Austausch und gemeinsames Feiern.
Beiger Naturstein mit farblich abgestimmten Fugen verleiht der Architektur Ruhe und Zusammenhalt. Eingebettet in die Wiesen- und Waldlandschaft des Osnabrücker Landes soll ein Ort entstehen, der ezidische Identität sichtbar macht und kommenden Generationen Perspektive gibt.
Die Studie untersucht das räumliche Konzept und die Proportionen der Anlage. Der konkrete Standort ist noch offen.
Haus Y ist der Entwurf eines Wohnhauses in Leer, der aus unserer besonderen Zuneigung zu Yakisugi und dem Wunsch entstanden ist, dieses aus Japan stammende Material in die ostfriesische Landschaft zu übersetzen.
Durch das kontrollierte Verkohlen erhält das Holz eine tiefschwarze, beinahe mineralische Oberfläche. Das Feuer zeichnet jede einzelne Diele und verleiht der Fassade Tiefe, Struktur und eine lebendige Unregelmäßigkeit. Je nach Tageszeit und Witterung erscheint sie samtig-matt, silbrig glänzend oder nahezu vollkommen schwarz.
Gerade in Ostfriesland entfaltet Yakisugi für uns eine besondere Kraft. Wind, Regen und das stetig wechselnde Licht werden nicht als Gegenspieler, sondern als Teil der Architektur verstanden. Das Material darf altern, Spuren aufnehmen und mit seiner Umgebung eine immer stärkere Verbindung eingehen. Seine dunkle Erscheinung bildet dabei einen spannungsvollen Dialog mit dem weiten Himmel und dem satten Grün der Landschaft.
Der Entwurf von Haus Y wird von einer klaren, langgestreckten Kubatur bestimmt, die vollständig von der schwarzen Holzfassade umschlossen wird. Großzügige Verglasungen öffnen die gemeinschaftlichen Bereiche im Erdgeschoss zum Garten. Eine vorgelagerte Pergola vermittelt zwischen Innenraum, silbergrau verwitterter Holzterrasse und Pool.
Im Obergeschoss schaffen ein eingeschnittenes Patio und ein eigener Saunabereich geschützte Rückzugsorte. Perforierte Fassadenfelder filtern Licht und Einblicke, ohne die Geschlossenheit des Baukörpers aufzugeben. Ergänzt wird das Haus durch einen spielerischen Kletterparcours aus abstrahierten Giebelrahmen, der direkt mit den Kinderzimmern verbunden ist und den Garten zu einem Teil des familiären Alltags macht.
Haus Y verbindet japanische Handwerkstradition mit der Klarheit norddeutscher Architektur. Der Entwurf ist Ausdruck unserer Überzeugung, dass ein starkes Material nicht makellos bleiben muss. Es darf sich verändern, auf seine Umgebung reagieren und mit der Zeit an Charakter gewinnen.
Auch wenn Haus Y in dieser Form voraussichtlich nicht realisiert wird, bleibt es für uns ein Entwurf, an den wir glauben. Vielleicht findet sich ein anderer Ort – und jemand, der unsere Begeisterung für dieses Haus, seine räumliche Idee und die besondere Kraft einer Yakisugi-Fassade teilt und es gemeinsam mit uns weiterdenken und bauen möchte.
Vier Häuser im Inselgrün – Arealentwicklung auf Borkum
Auf einem von Bäumen und Gehölzen geprägten Grundstück auf Borkum entwickeln wir ein Ensemble aus vier eigenständigen Baukörpern. Ihre Anordnung greift die lockere Bebauung der Umgebung auf und schafft ein Zusammenspiel aus Architektur, privaten Freiräumen und verbindenden Wegen.
Monolithische Klinkerfassaden geben den Häusern eine ruhige, kraftvolle Präsenz. Präzise gesetzte Fenster- und Türöffnungen gliedern die Volumen; tiefe Laibungen verleihen den Fassaden Plastizität und lassen das wechselnde Insellicht sichtbar werden. Der Klinker nimmt Bezug auf die norddeutsche Bautradition und übersetzt sie in eine zeitgenössische Architektursprache.
Schmale Zugänge verbinden die Straße mit den Häusern. Den Wohnbereichen vorgelagerte Terrassen schaffen geschützte Aufenthaltsorte im Grünen. Die vorhandene Vegetation bildet den landschaftlichen Rahmen und prägt die Übergänge zwischen den einzelnen Gebäuden.
Der Entwurf verbindet die Eigenständigkeit jedes Hauses mit der gemeinsamen Identität des Areals – eingebettet in die besondere Atmosphäre der Insel.
In einer Baulücke in Leer, Ostfriesland, entsteht mit Haus K ein Wohnhaus, das japanische Materialkultur mit der Klarheit norddeutscher Architektur verbindet.
Die langgestreckte, zweigeschossige Kubatur wird von einer vollständig in Yakisugi ausgeführten Holzfassade umhüllt. Durch kontrolliertes Verkohlen erhält das Holz seine tiefschwarze, reliefartige Oberfläche. Je nach Licht verändert sich die Wahrnehmung der Fassade: Sie erscheint mal matt und zurückhaltend, mal lebendig und beinahe metallisch. Das warme Licht der Innenräume bildet dazu einen bewussten Kontrast.
Großzügige Verglasungen öffnen die gemeinschaftlichen Bereiche im Erdgeschoss zur Terrasse und zum Garten. Eine leichte Pergolastruktur erweitert den Wohnraum nach außen und vermittelt zwischen Architektur, Landschaft und Pool. Im Obergeschoss schafft das eingeschnittene Patio einen geschützten Außenraum mit Blick in den Garten.
Die Grundrissorganisation folgt dem Alltag der Familie. Offene Wohn-, Koch- und Essbereiche treffen auf klar gegliederte Rückzugsräume. Auf der Gartenseite ergänzt ein hölzerner Fun- und Fitnessbereich das Haus. Der Kletterparcours übersetzt die archetypische Form des Giebelhauses in eine spielerische Struktur aus Rahmen, Plattformen und Hängebrücken. Direkt aus den Kinderzimmern erreichbar, wird er zu einem eigenständigen Erlebnisraum zwischen Haus und Garten.
Haus K versteht Wohnen als Verbindung von Rückzug und Gemeinschaft, Präzision und Sinnlichkeit, Innenraum und Landschaft. Die reduzierte Kubatur schafft den ruhigen Rahmen für ein Haus, das sich erst durch seine Materialien, seine Öffnungen und das Leben seiner Bewohner vollständig entfaltet.
Der Blaue Tropfen entstand als gemeinsamer Entwurf mit dem Künstler Jan Engels für einen geladenen Wettbewerb zur Errichtung einer neuen Polizeigedenkstätte des Saarlandes.
Gesucht wurde ein Ort des Erinnerns für Polizeibeamtinnen und Polizeibeamte, die im Dienst ihr Leben verloren haben – ein Ort der Würde, der Begegnung und des gemeinsamen Gedenkens.
Unsere Antwort war kein klassisches Denkmal.
Wir wollten einen Ort schaffen, an dem Erinnerung nicht betrachtet, sondern gemeinsam erlebt wird.
Das Ritual beginnt an einer Wasserquelle.
Besucherinnen und Besucher schöpfen Wasser in einen steinernen Kelch und tragen es zur Mitte des Ortes. Mit dem ersten Tropfen, der auf das Klanginstrument fällt, entsteht ein leiser Ton. Für einen kurzen Moment wird aus einer persönlichen Geste ein gemeinsames Innehalten.
Die Architektur folgt diesem Gedanken.
Wie die Wellen eines auftreffenden Wassertropfens entwickeln sich Wege, Sitzlandschaften und Vegetationsflächen zu einer offenen Landschaft des Erinnerns. Stampfbeton, Naturstein, Wasser, Licht und Vegetation bilden einen Ort, der nicht abschließt, sondern einlädt – zum Erinnern, Begegnen und Verweilen.
Über dem Ort schwebt der Blaue Tropfen.
Er ist Lichtobjekt und Symbol zugleich.
Seine Bedeutung endet nicht an den Grenzen dieser Gedenkstätte. Der Blaue Tropfen versteht sich als wiederkehrendes Zeichen einer gemeinsamen Erinnerungskultur. Als leuchtendes Symbol könnte er künftig auch an anderen Orten erscheinen und Menschen an gemeinsamen Gedenktagen miteinander verbinden, ohne den jeweiligen Erinnerungsort zu ersetzen.
Für uns beginnt Architektur dort, wo Räume Beziehungen schaffen.
Zwischen Mensch und Raum.
Zwischen Erinnerung und Hoffnung.
Zwischen einem Ort und einer gemeinsamen Kultur des Erinnerns.
Wir haben das Glück, junge Menschen in ihrer gestalterischen Entwicklung begleiten zu dürfen. Doch was die Schülerinnen und Schüler des Ubbo-Emmius-Gymnasiums (UEG) in Leer mit dem Projekt „Schelf“ geschaffen haben, ist mehr als eine Schul-AG: Es ist ein eigenständiger architektonischer Gedanke – und ein Statement, was Bildung sein kann, wenn man sie ernst nimmt.
Beim bundesweiten Handwerkswettbewerb „MACH WAS!“, organisiert von Würth unter der Schirmherrschaft der Aktion Modernes Handwerk e.V., konnte das Team des UEG mit seinem Beitrag aus über 260 teilnehmenden Schulen den 2. Platz erzielen – ein herausragender Erfolg, besonders für ein Gymnasium ohne handwerklichen Schwerpunkt.
„Schelf alias Dobby, der Schulelf“ ist ein modulares Möbelstück für den Innenraum, konzipiert für die Schulbibliothek. Es bietet Schülern einen Ort zum Lernen, Denken, Zurückziehen – und kann gleichzeitig jeden anderen Raum der Schule verwandeln. Der Name ist dabei kein Zufall: Die Schüler tauften ihr Möbel „Dobby“, in Anlehnung an den Hauself aus der Harry-Potter-Welt – einen stillen Diener, der Räume nicht dominiert, sondern verzaubert. Dobby hilft, ohne sich in den Vordergrund zu stellen.
Gemeinsam mit der Möbelmanufaktur Meyer aus Westoverledingen wurde das Konzept handwerklich umgesetzt. Die Schüler durchliefen alle Phasen eines realen Gestaltungsprozesses: Ideenentwicklung, Modellbau, Materialauswahl, Bauplanung – und schließlich die Umsetzung mit Holz, Werkzeugen und Teamgeist.
Am 27. Juni fand die Preisverleihung in der Firmenzentrale von Würth in Künzelsau statt. Doch jenseits von Bühne, Pokal und Konzert bleibt das Wesentliche: Dass junge Menschen erfahren durften, wie es ist, einen Raum mit Sinn zu erfüllen. Dass sie spüren konnten, wie stark die Verbindung zwischen Denken und Machen wirklich ist. Als Architekt glaube ich: Gestaltung ist eine pädagogische Kraft. Wenn wir Schülern zutrauen, Räume selbst zu denken, geben wir ihnen mehr als nur technische Fähigkeiten – wir geben ihnen Haltung.
Wo Erinnerung zu Licht wird Interview mit Eva Straub, Chefredakteurin der Naturstein
Architekt Sükrü Begic will mit seinem Pilotprojekt »hailooo« Friedhöfe um lichtdurchflutete Räume erweitern, in denen individuelle und gemeinsame Formen des Gedenkens neu erlebbar werden. Im Interview erklärt er das Konzept.
Naturstein: Herr Begic, wie entstand die Idee zu hailooo? Sükrü Begic: Meine Auseinandersetzung mit Bestattungsräumen begann schon im Studium. Ich untersuchte, wie Kulturen den Tod räumlich gestalten, und entwickelte Entwurfsbausteine für die Phasen der Trauer. Das Motiv des Fensters – der Blick in eine andere Welt – hat mich seitdem begleitet. Seit zwei Jahren arbeite ich daran, diese Idee zu materialisieren: ein Licht-Raum, in dem jedes Glasdreieck das Erinnerungslicht eines Menschen trägt. Die Entwicklung der Gesellschaft und der Gesetze sowie Gespräche mit Experten der Bestattungskultur haben mir bestätigt, dass es Bedarf gibt.
Was unterscheidet »hailooo« von klassischen Kolumbarien? Kolumbarien sind funktional, aber emotional oft leer. »hailooo« schafft einen Raum, der tröstet: ein begehbares Lichtfeld aus hunderten farbigen Glasdreiecken, die von Hinterbliebenen gestiftet werden. Architektur, Ritual und Erinnerung greifen ineinander – gemeinschaftlich und dennoch individuell.
Warum spielen Glas und Licht eine so zentrale Rolle? Glas kann Asche tragen, ohne sie zu verbergen. Im Licht beginnt das Erinnerungsstück zu strahlen – fast, als leuchte die Seele weiter. Dies schafft eine Verbindung von Vergangenheit und Gegenwart, die Religionen und Kulturen gleichermaßen anspricht.
Welche Rolle könnten Steinmetze bei »hailooo« übernehmen? »hailooo« soll die Grabmalkultur nicht ersetzen, sondern erweitern. Steinmetze können die Module in bestehende Strukturen integrieren – etwa über Sockel, Rahmungen oder ornamentale Elemente – oder Glas und Stein zu neuen hybriden Erinnerungsobjekten kombinieren.
Welche Herausforderungen gibt es bei der Umsetzung? Friedhöfe sind sensible Orte. Vertreter von Städten, Kirchengemeinden und der Denkmalpflege müssen überzeugt werden, dass »hailooo« sowohl gestalterisch als auch wirtschaftlich sinnvoll ist. Gleichzeitig eröffnen gesetzliche Neuerungen, etwa liberalere Bestattungsgesetze, neue Freiräume für zeitgemäße Erinnerungsformen.
Welche Bedürfnisse der Hinterbliebenen adressiert »hailooo« konkret? Die Module lassen sich personalisieren, digital verbinden und schaffen einen Ort, der emotional zugänglich ist. Viele Menschen wünschen keine Anonymität mehr – sie suchen Licht, Bedeutung und Gemeinschaft.
Wie geht es weiter? Wir suchen nach aktiven Partnern, die mit uns ein Pilotprojekt realisieren wollen. Danach möchten wir das System skalieren – modular, nachhaltig und in enger Zusammenarbeit mit Handwerk, Kirchen und Städten.
„Das STRAND HAUS 10, vormals „Antjeshaus“ in der Strandstraße 10 wird modernisiert. Im Sinne der vorherigen Eigentümer werden wir einem der „Juwelen“ in der unteren Strandstraße liebevoll und mit vielen Ideen zu neuem Glanz verhelfen. Neben den bisherigen Ferienwohnungen und Appartments entstehen ebenfalls Wohnungen für die Festvermietung für Insulaner.
Wir sind und fühlen uns als „halbe Borkumer“ der Tradition und der Weiterentwicklung der Insel verpflichtet.
Das äußere Erscheinungsbild des Hauses zur Fußgängerzone wird erhalten und einer Frischzellenkur unterzogen. Hierzu gehören die Klinkerfassade und neue Fenster. Weiterhin sind wir stolz darauf – wie bisher – Teil des alljährlichen Jazzfestivals zu sein. Das gesamte Haus wird umfassend mit neuer Technik ausgestattet, was die kompletten Elektrik- , Sanitär- und Wasserinstallationen betrifft.
Wir möchten unseren Beitrag leisten, die Insel in den kommenden Jahren klimaneutral zu machen. Dies schließt entsprechende Wärmedämmmaßnahmen, eigene Erzeugung von Strom sowie die Installation einer Wärmepumpe mit Speicherelementen nach dem neuesten Stand der Technik ein.“
„HUBBOS – Schüler gestalten Zukunft“ Artikel von Mena Siemens, 10. Klasse, Hubbonautin
Das Ubbo-Emmius-Gymnasium hat mit seinem Vorbildprojekt „HUBBOS“ (Hütten vom Ubbo-Emmius-Gymnasium) den zweiten Platz im bundesweiten Wettbewerb „MACH WAS!“ der Firma Würth belegt. Damit gewannen die Jugendlichen nicht nur Eintrittskarten für das jährlich stattfindende Konzert auf dem Firmengelände von Würth mit Künstlern wie Nico Santos, Leony und Lena Meyer-Landrut, sondern erhielten auch große Anerkennung von der Architektenkammer Niedersachsen und Bremen sowie den Initiativen „ArchitekturZeit“ und „Architektur macht Schule“.
„Für die Schulgemeinschaft hat die Architektur-AG einen bedeutenden Beitrag geleistet: Es ist ein neuer, kreativer und architektonisch ansprechender Lebens- und Lernraum für unsere Schülerinnen und Schüler entstanden.“ – Ute Wieligmann, Schulleiterin des UEG
Die HUBBOS sind nachhaltige Raummodule, die von den Schüler: innen der AG für die Öffentlichkeit entworfen und getestet wurden. Die Hütten bieten auf dem Schulgelände unter anderem Schutz vor Witterung, Raum für eine kreative Lern- und Pausenlandschaft sowie eine Fläche für den Verkauf von Essen und Getränken.
Die Schüler: innen haben die HUBBOS so konzipiert, dass sie auch im öffentlichen Raum eingesetzt werden können, beispielsweise als Haltestellen, Sitzmöglichkeiten im Park, Infostände oder Verkaufsstände. Zudem wollen die Jugendlichen ihr Projekt in Zukunft weiter ausbauen, sodass die HUBBOS auch privat verkauft und genutzt werden können, beispielsweise als Gartenhütten oder Tiny Houses. Den HUBBOS sind keine Grenzen gesetzt. Wenn Sie Interesse oder Fragen bezüglich der HUBBOS haben, wenden Sie sich gerne an uns oder direkt an die Schule.
„Mit den HUBBOS haben wir eine Grundlage gelegt, die wir in Zukunft noch erweitern wollen. Unser Ziel ist es diese innovativen Module auch in anderen Bereichen zu nutzen.“ Mena Siemens, Mitglied der Architektur-AG
Das Projekt HUBBOS entstand durch die enge Zusammenarbeit zwischen den Schüler: innen des Ubbo-Emmius-Gymnasiums und verschiedenen lokalen Partnern. Lebenshilfe Leer, Terfehr+Kröger, das Bauunternehmen Jakob Schönemann und der Malerbetrieb Hülsebus haben ihr Fachwissen und ihre Unterstützung eingebracht, um die Vision der Schüler: innen zu verwirklichen. Diese Kooperationen haben nicht nur das technische Know-how, sondern auch wertvolle Praxiserfahrungen für die jungen Architekten ermöglicht.
Finanzielle Unterstützung kam vom Landkreis Leer sowie vom Niedersächsischen Ministerium für Wirtschaft, Verkehr, Bauen und Digitalisierung, was das Projekt erst realisierbar machte. Jede Phase des Projekts wurde sorgfältig dokumentiert: Die Werbeagentur „Hafenbude“ begleitete den gesamten Prozess und schuf daraus eine beeindruckende filmische Dokumentation, die die Leidenschaft und das Engagement der Beteiligten zeigt.
„Die junge Generation soll auch in Zukunft mehr für die gebaute Umwelt und ihre Potenziale sensibilisiert werden. Die HUBBOS waren dafür ein großes Vorbildprojekt.“ – Sükrü Begic, Leiter der Architektur-AG
